For @letterboxd.social I wrote a starter pack of films directed by women to watch this #Noirvember!
For @letterboxd.social I wrote a starter pack of films directed by women to watch this #Noirvember!
Tenéis que ver esta preciosidad de vídeo-ensayo realizado por @brunellatedesco.bsky.social 🩷🐎
‼️ NEW ISSUE ‼️
"Echoes and Reverberations: Reflections on Film Trilogies", w/articles on: Ermanno Olmi, Wim Wenders, the Fear Street Trilogy, Eric Pauwels, Terence Davies & Lucrecia Martel. The issue includes a dossier w/Spanish translations of texts by Christa Blümlinger
raco.cat/index.php/Co...
Esperamos que lo disfrutéis tanto como nosotras creándolo 🫶🏻
Aquí tenéis también el enlace a ivoox para escuchar el pódcast:
go.ivoox.com/sq/2720129
🎧🎙️📻
[EP2] Finalmente, el segundo episodio reflexiona sobre las correspondencias fílmicas entre amigas, desde películas de ficción como "Una canta, la otra no", hasta piezas documentales como "A media voz":
[EP1] El primer episodio parte del reconocido título "Thelma&Louise" para explorar cómo se ha representado la amistad entre mujeres en el género rape&revenge:
[EP0] El episodio introductorio presenta la voluntad del pódcast, cómo este nace, nuestras principales referencias y también intenciones:
Este pódcast pudo realizarse gracias a haber participado en las Residències Radiofòniques Ràdio Paquita de @labonneccfb.bsky.social durante el curso 24/25, una experiencia que recomendamos muchísimo 🩷
Ya podéis escuchar los tres primeros episodios de "Todas las amigas que conozco", un pódcast creado junto a @ariadnacordal.bsky.social y @larvilrne.bsky.social sobre la representación de la amistad entre mujeres en el audiovisual 🪻
Manif Gay (Iván Zulueta, 1978)
Fragmento que recoge la primera manifestación del Día mundial del orgullo gay en Madrid, celebrada en 1978, y a la que acudieron más de 7000 personas, con un joven Eusebio Poncela por ahí.
🧚🏻♀️🧚🏻♀️🧚🏻♀️ quina il·lusió! Moltes gràcies!
No faig servir gaire les xarxes, però demà comença aquest fantàstic congrés que s'ha organitzat en temps rècord. Cal fer constar arreu la creativitat, intel·ligència i treball de l'equipàs format per Ona Anglada-Pujol, Maria Castellví-Lloveras, Marc Hernández, Isabel Villegas-Simón, i Mercè Oliva.
20/20
Finalmente, si queréis saber un poco más de la defensa de esta tesis, aquí tenéis una breve noticia que la explica :) ¡Muchas gracias por seguir este hilo! ¡Espero que aunque sea un hilo "fatal", os haya parecido ideal! 💋
bit.ly/ffatalefranq...
19/20
¡Aquí podéis ver, en formato vídeo, un pequeño resumen de mi tesis doctoral, gracias a la entrevista que me hicieron desde "La Berlanguita", medio digital de divulgación sobre cine español! 🌚
Rita Hayworth como Gilda (1946) y Rita Cadillac como Hilda en Juventud a la intemperie (1961).
18/20
Además, las actrices cómicas que parodian el arquetipo muestran esta división "mujer fatal-ideal" como absolutamente risible. Podríamos decir que la femme fatale, con su exageración, muestra el género como una construcción, como una performance, como bien diría Judith Butler ⚡
Rosita Fornés en Palmer ha muerto (1962).
17/20
El conocimiento que las estrellas del cine español tenían de la interpretación de las mujeres fatales de Hollywood, demuestra que son "actrices-autoras" dentro del cine negro español y que contribuyeron en la creación de un modelo femenino transgresor dentro de la pantalla franquista 🎭
Dibujo de Silvia Morgan (inspirado en la revista Primer Plano).
Dibujo de Katia Loritz (inspirado en la revista Primer Plano).
16/20
Como conclusión: aunque el régimen quisiese censurar el arquetipo de la mujer fatal, las actrices construyeron en pantalla (y algunas en revistas) un tipo de personaje alternativo con el cual las espectadoras podían identificarse y soñar 💭
Concha Velasco en La decente (1971).
Laura Valenzuela en La dinamita está servida (1968).
Analía Gadé en Black Story (1971).
15/20
Las actrices cómicas imitaban el arquetipo hollywoodiense, pero introduciendo elementos paródicos. Por ejemplo: una performance muy exagerada o elementos extraños como pistolas de juguete. También eran autoconscientes de su imagen cómica alejada del arquetipo fatal y jugaban con ella 🦹🏻♀️
14/20
Mi fascinación por la interpretación de Gracita Morales en esta película, me llevó a analizar también la parodia de la femme fatale por parte de actrices cómicas en la comedia criminal de los 60 (como Concha Velasco o Laura Valenzuela). Aquí os dejo uno de mis ejemplos favoritos: 🪩
Katia Loritz en Atraco a las tres (1962).
Gracita Morales en Atraco a las tres (1962).
Entrevista de Mercedes Milà a Gracita Morales en el programa televisivo Buenas noches (1982): “—Tú has hecho papeles siempre de chica de servicio, de monja, incluso un poquito tonta a veces. —Sí, otras veces muy vampiresa también. He hecho de vampiresa y he cantado. —Ah, ¿de vampiresa? ¿Y dónde estabas más cómoda? —De vampiresa, con una pipa larga, así."
13/20
También era la femme fatale canónica de la reconocida Atraco a las tres (1962), donde Gracita Morales la parodiaba. Por cierto, una actriz cómica que aunque fuese reconocida como la "chacha" del cine español, decía que sus personajes favoritos eran los de vampiresa 🧛🏻♀️
Canción del film Melodías de hoy (1962): "Te he visto, te he seguido, con un piropo te he parado. Eras muy guapa, eras fantástica, eras pequeña, ¡así, así! Me has mirado, me has hablado y me has hipnotizado (...) Yo no sé qué me has clavado en mitad del corazón. No ha sido una flecha, debió ser un pequeño arpón. Pues con él tú me has pescado y de ti, ¡pobre de mí! me he enamorado. (...) Tus caprichos me han dejado para el arrastre, sí, liquidado. (...) Tú fumabas Chesterfield y bebías whisky y ron. Y del aire yo vivía igualito que el camaleón. (...) La pistola has sacado y en mis ojos te has fijado. Dispara, dispara. Chiquilla, ¡qué ingrata eres! Y pensar que eras muy guapa, eras fantástica, eras pequeña, ¡así, así!"
12/20
Loritz incluso se atrevió a parodiar el arquetipo que tantas veces había encarnado, en films como Pescando millones (1959) y Melodías de hoy (1962). Leed la canción que le dedican en el segundo film... ¡Es fantástica! 🎶
Katia Loritz en ¡Qué he hecho yo para merecer esto? (1984).
Katia Loritz en Manos sucias (1957).
Katia Loritz en Las chicas de la Cruz Roja (1958).
Artículo "La star image de Katia Loritz: De la 'personificación' a la parodia de la femme fatale", publicado en la revista Hispanic Research Journal (2024).
11/20
Quizá Loritz os suena por aparecer en la película ¡Qué he hecho yo...? de Almodóvar (1984). Pero antes de eso, fue una de las femme fatale más paradigmáticas del cine español. Desde Manos sucias (1958), interpretó el arquetipo con múltiples variaciones en el cine criminal y cómico 👐
10/20
Loritz fue la única actriz en reivindicar e identificarse con el arquetipo. Probablemente, su nacionalidad extranjera, ya que era suiza-alemana, le permitía más flexibilidad en ello. Por este motivo, ¡Loritz es un caso de estudio en profundidad en mi tesis! 📚
Katia Loritz entrevistada en la revista Primer Plano (1956): "-¿Se porta bien con los hombres que la distinguen entre tantas? -Soy muy mala. Me gusta atormentarlos (...). -¿Le gusta el personaje de 'Las manos sucias'? -Muchísimo. Ha sido un acierto el ofrecérmelo porque va a la medida de mi temperamento".
9/20
Fuera de la pantalla, analicé cómo las actrices se relacionaban con el arquetipo en entrevistas durante los 50, concretamente en las revistas Primer Plano y Fotogramas. Todas rechazaban la identificación con el arquetipo, para no tener mala imagen dentro del régimen. Todas...menos Katia Loritz🗞️
Jane Greer en Retorno al pasado (1947) y Silvia Morgan en Miedo (1956).
Joan Crawford en Miedo súbito (1952), María Félix en La corona negra (1951) y Rosita Fornés en Palmer ha muerto (1962).
Artículo "Influencia del cine norteamericano en la performance de la femme fatale del cine criminal español de los años cincuenta", publicado en L'Atalante. Revista de estudios cinematográficos (2021).
8/20
Dentro de la pantalla, las actrices del cine español imitaban de forma mimética la interpretación de las estrellas de Hollywood. En lo referente a su gestualidad, todas demuestran una interpretación fría, contenida (¡especialmente cuando asesinan!) con gestos puntuales expresivos y excesivos 🔫
Estudios pioneros sobre estrellas y actrices: "Las estrellas cinematográficas" de Richard Dyer y "The Actress. Hollywood Acting and the Female Star" de Karen Hollinger.
Visiones innovadoras del arquetipo: "Hombres fatales. Metamorfosis del deseo masculino en la literatura y el cine" de Elisenda Julibert y "Ausencia y exceso. Lesbianas y bisexuales asesinas en el cine de Hollywood" de Francina Ribes.
Estudios sobre arquetipos y actrices del cine español: "El deseo femenino en el cine español (1939-1975). Arquetipos y actrices" editado por Núria Bou y Xavier Pérez y "Españolas en un país de ficción. La mujer en el cine del franquismo (1939-1963)" de Fátima Gil Gascón.
7/20
Mi tesis se aproxima al arquetipo analizando el papel de las actrices, tanto dentro como fuera de la pantalla. Es decir: tanto la interpretación (performance), como su imagen pública (estrellato). Todo desde una perspectiva de género. Aquí os dejo algunos libros que me acompañaron en el camino🌟
Expediente de censura de Alta costura (1954), consultado en el AGA: “El supuesto de la película no es nada edificante. Modelos en constante contubernio, no confesable, con calaveras. No obstante, ahí está el ejemplo de honradez: Pituca y Carlos. De los primeros, todos sufren su castigo: Paco muere, Tona queda abandonada, a las restantes modelos les come el ansia de encontrar una solución a su vida, que no llega. Pituca, en cambio, es feliz con su Carlos”
Expediente de censura de Buen viaje, Pablo (1959), consultado en el AGA: “Deberá destacarse aún más la infamia de Inés y su castigo posterior al delito. Deberá aclararse perfectamente la creación simbólica de ‘las Inés’ y el choque demencial de Pablo ante el agravio”.
Expediente de censura de Muerte de un ciclista (1955), consultado en el AGA: “Deberá destacarse aún más la infamia de Inés y su castigo posterior al delito. Deberá aclararse perfectamente la creación simbólica de ‘las Inés’ y el choque demencial de Pablo ante el agravio”.
6/20
Eso sí: para que este arquetipo pudiese existir, siempre necesitaba castigo o redención y "figuras de contraste" (es decir, debía aparecer alguna "mujer ideal" en el film. Todo siempre muy binario y cisheteronormativo). Esto decían los censores sobre las mujeres fatales del cine español:
María Félix en La corona negra (1951).
Emma Penella en Los peces rojos (1955).
Lucia Bosé en Muerte de un ciclista (1955).
5/20
Pese a ello, el cine español de los 50 incorporó el género criminal imitando las tramas y formas del film noir hollywoodiense. Y también el arquetipo de la femme fatale, interpretado por actrices como Katia Loritz, Emma Penella, Silvia Morgan... ¡Aquí os dejo algunos ejemplos! 🎬
4/20
En el franquismo, existía una férrea censura moral y política, y organismos como la Sección Femenina querían construir un único modelo de "mujer ideal". Mirad cómo el No-Do, el noticiario oficial del régimen, definía en qué consistía ser una "mujer ideal" (antagónica a la "mujer fatal")...
👰🏼🤱🏼🛋️🧹